Ce conte inuit raconte le parcours d’un enfant né humain et élevé par des ours. Au cours d'un véritable parcours initiatique, il va devoir choisir qui il veut vraiment être. A travers cette quête d'identité un autre message apparait, celui du bouleversement des codes d’apparence : nous pouvons être qui nous voulons, qu’importe d’où nous venons, et cela grâce une intervention magique puisée dans les croyances Inuits.

En effet, toute l’histoire se déroule dans un univers assez peu représenté au cinéma : celui des inuits. Une famille vit au milieu des montagnes, l’homme part chasser (notamment l’ours pour la chaleur de sa fourrure) tandis que la femme entretient la maison. La simplicité du récit se calque sur l'authenticité de cette culture très proche de la nature. Les esprits de la mer et de la montagne, au coeur de l’imaginaire inuit, sont représentés comme des personnages qui se métamorphosent à leur guise.

L’univers du récit, entre banquise et aurores boréales, appelle une grande douceur visuelle : l’animation traditionnelle au crayon et pinceau, avec son graphisme rond, les traits épais et nets des personnages, se fond parfaitement dans un décor peint à l’aquarelle. On peut même parfois percevoir le grain du papier cartonné. Les couleurs chaudes de l’aquarelle réchauffent la neige de la banquise, et apportent une touche poétique à ce très beau film.

Un récit teinté de magie, qui défend les valeurs de la famille et de la différence, et invite les jeunes spectateurs dans un voyage, tant visuel que culturel ; pour s'évader aux côtés de ce petit enfant-ours, au milieu de magnifiques paysages enneigés...